Darío Tobón Montoya
Ayer y hoy al compás del tango
Eugenio Majul

Hace años, cuando tuve conocimiento sobre esta figura tanguera, su apellido Majul me creó sospechas sobre su origen árabe. Yo conocía el Majul en el país, en comerciantes descendientes de países árabes. Resultó cierto mi presentimiento. El padre de Eugenio era sirio. En cuanto a su madre, no hay consenso. Se dice que era argentina pero otra fuente la cataloga como libanesa.
Nació en Buenos Aires en 1921 y murió en el año 2006. Letrista de tangos y de poesía, en un alto nivel. Durante la época de los estudios escolares componía versos para las murgas (conjuntos musicales de niños, muy populares en Uruguay). Se convierte en un gran poeta romántico de versos a veces tristes pero muy elaborados, sin caer en lugares comunes. En su niñez, leyendo los clásicos, llega a la poesía de altura.
Perteneció a la generación del 50, de muy ricos exponentes, aparecida en el momento en que el tango declinaba para llegar a un largo aletargamiento de casi un cuarto de siglo. Sus poemas tangueros tuvieron el mérito de contar con la música de grandes compositores. Sus tangos grabados han tenido de su lado la colaboración de los supremos: Lucio Demare en el tango Mientras viva; Nunca te olvidé, Con Piazzolla; Antes del adióscon Nievas Blanco, Todavía no, con Edmundo Rivero y El perfume del pan con Sebastián Piana. Otros títulos suyos son: Alguien, No matarás y La última lágrima.
En los últimos tiempos escribió los tangos Pobreza, Todavía no, Viajando al olvido, Para qué más, Mi incertidumbre, Creer, Bendita noche buena y el vals Hermana. Otros compositores que le colaboraron con su música fueron Héctor Stamponi, Roberto Pérez Precci y Reinaldo Michel.
María de la Fuente

Nombre bautismal María Luisa Mattar Kenan. Cancionista, nació en 1918 en la localidad Fuerte General Roca, provincia de Río Negro. Con ese nombre de nacimiento, sobra decir que es de ascendencia árabe. Desde niña en su pueblo participaba cantando en espectáculos benéficos. De 13 años, junto con sus padres se radica en Buenos Aires, donde abandonó su carrera en el magisterio para consagrarse a la canción tanguera. Inicialmente tomó el nombre artístico de Mary Mater y se presentaba en Radio El Mundo haciendo parte del cuarteto Ferri, en el que permaneció durante cuatro años.
En el año 1940 asumió el definitivo nombre de María de la Fuente para seguir como solista, continuando en la radio. A partir de esa temporada inicia giras en el exterior, que la llevan a Cuba, Perú, Brasil, Chile y Uruguay, cuando ya era ampliamente reconocida en la capital y en el interior del país. Sus presentaciones en teatros de altura le habían creado notorio prestigio. La disquera TK la lleva a sus surcos y sus mayores éxitos fueron los tangos Fugitiva de Juan Carlos La Madrid, Loca de Jovés y Viergol, La misma pena de Homero Expósito y el conocido vals Romance de barrio de Manzi y Troilo. Graba unos temas con el Quinteto Piazzolla en el año 1951.
Y la gloria mundial le llega a de la Fuente. En 1954 Japón quería conocer en persona a Francisco Canaro, para ellos el Kaiser, el supremo tanguero. Pero a él le dio temor de ese largo viaje aéreo y encomendó a su hermano Juan reemplazarlo, eso sí, con la condición de que la orquesta llevara el nombre Canaro. Juan busca los mejores instrumentistas de Buenos Aires y los incorpora a la nueva orquesta. La propia orquesta de Francisco se queda en Buenos Aires. Esto contradice una extendida creencia que ella había sido la que viajó.
Solo lo vino a efectuar en 1962, cuando haciendo parte de la comitiva del presidente Frondizi, Francisco al fin se dio a conocer en Tokyo, superando su temor. Las calles de la capital del Japón estaban llenas de pendones, no para homenajear al presidente si no a Canaro. Así el Japón mostró su fiebre canarista.
Para la orquesta viajera, Juan Canaro escogió a los cantantes María de la Fuente y Héctor Insúa siendo ella la más aclamada. Un hecho poco conocide es el que ellos no fueron los primeros en difundir personalmente el tango en Japón. En 1951 el cantante argentino Julián Miró lo hizo. Por varias semanas recorrió 70 ciudades niponas.
María de la Fuente tuvo un estilo vocal muy emocional, contenido, sobrio y muy personal. Yo que tanto he disfrutado de su voz, considero que merece mucha mayor difusión y conocimiento.
Fallece en el año 2013.
Fairuz

No es argentina, nació en la república del Líbano. Este lindo nombre significa en árabe turquesa una piedra semipreciosa. Con el nombre de Nuhad Haddad nació en 1935. El apellido Hadad es común en Colombia incluyendo Armenia. A Fairuz la han llamado en diversas formas “la cantante viva más famosa del mundo árabe”, “embajadora de las estrellas de los árabes” y “la voz de la poesía”. Es una católica maronita, la iglesia cristiana ortodoxa árabe.
De origen humilde, se inicia en la canción en 1950 presentándose en la radio. Allí conoció a los hermanos Rahbami, grandes compositores, intérpretes, difusores e impulsores de la música de su patria, que en la voz de Fairuz encontraron a la mayor pregonera de esos lindos y tristes aires. En el año 1951 realiza gira por New York y Sudamérica, con énfasis en Argentina.
En 1950 Beirut, la capital del Líbano comenzó a tener marcada influencia occidental especialmente francesa. Atraía orquestas europeas que tocaban rumba y tango. Un conjunto que llegó a ese país fue la del argentino Eduardo Bianco, que estaba asentada en París y arriba en 1950 al Cercano Oriente en compañía de los grandes músicos argentinos Julián Plaza, Atilio Stampone y Alfredo Marcucci. En una presentación radial, Bianco se encuentra con Sabri Sharif director musical de la emisora, quien sugiere realizar fusión de la música oriental con la occidental. Encargaron de esta tarea a Fairuz la más grande cancionista del momento.

Ella introdujo el ritmo bailable en la música árabe que no lo tenía. Los temas que grabó inicialmente, todos en árabe, fueron una hermosa y larga versión de La Cumparsita siguió con el tango Caminito y con el tango Poema de Bianco y Melfi.
Vive aún a sus 89 años.
Aquí encontrarán temas y videos musicales relacionados con este artículo.
https://youtu.be/–9E1nvWq7c?si=6KYXRqlzw1keMChc Eugenio Majul – Mauré – Mientras Viva.
https://youtu.be/TunEDb-Olvs?si=SZ3I0MQ28TiI9Pl4 Eugenio Majul – O. Fresedo – Yanés – Tengo.
https://youtu.be/KuGp49CNT3s?si=GriTv50ILUz05-Ii Eugenio Majul – M. Nijensohn – Budini – Mi Incertidumbre.
https://youtu.be/S81XCSJ-Uqw?si=AcaptvTU8JV8DABw Eugenio Majul – R. Fujisawa – Antes del Adiós.
https://youtu.be/HQcSbDNYpVw?si=ZKnJZEfDs6Qef1bF M. de la fuente – A. Belloto – En Carne Propia.
https://youtu.be/AhupSD2R85I?si=yZUYQr8c0H_NGS7y M. de la Fuente – Piazzolla – Loca.
https://youtu.be/31_Yge8Nfd4?si=2G9F8EuItR2nnmuK M. de la Fuente – Fuimos.
https://youtu.be/ge5PSLuAHkQ?si=njq6IvdYCzf1IVBn M. de la Fuente – Piazzolla – Fugitiva.
https://youtu.be/GTIAbx0upCI?si=lUvwDt07Z_X-QuDO Fairuz –orq Bianco- Caminito (en árabe).
https://youtu.be/nfkuCN3I7ts?si=ajCFUeyWujbHpLHu Fairuz – La Cumparsita (en árabe).
https://youtu.be/8Yvmyddf9kM?si=nQzMRK3LjZ4nQ1Y5 Fairuz – Tango a Zanbae.
Armenia, septiembre 13 de 2024.